Im Spannungsfeld von sprach- und gesellschaftskritischer Analyse einerseits und Entwurf oder Abglanz diverser als „Liebe“ getarnter Wohlstandsneurosen andererseits bewegt sich auch der Erzählband, in dem Mischkulnig ihre Geschichten gebündelt hat. In der Ansammlung von sieben solcher Erzählungen beweist die Autorin, daß ihre Texte beides zugleich – schicker Kitzel und gnadenlose Bloßstellung – sein können und gerade daraus ihre unverwechselbare Qualität beziehen. (Daß in „Bande“ aus „Gudrun“ – unnachahmlicher Schlußsatz der Erzählung und schon in der Jury-Diskussion Geheimwaffe als Zitat: „Vergiß es, sagt Gudrun.“ – eine „Eva“ werden mußte, zeigt, daß Mischkulnig in der Überarbeitung ihres Textes die semantischen Koordinaten zwischen Mythos, Freud und „Vogue“ grell überzeichnet und auf die Spitze getrieben hat, um im knappen, stilsicheren Kostüm nicht zuletzt auch archaische Inhalte wie Geburt und Tod zu transportieren.)
Der Titel des Bandes weist in zwei Richtungen: Die Versuchung deutet zum einen den moralischen oder moralisierten Kontext der Sünde, kombiniert mit der Zahl 7 die „Sieben Todsünden“, die sich derzeit allgemeiner (künstlerischer) Wiederbelebung erfreuen, an. Gleichzeitig entstammt der Begriff der Versuchung dem floskelhaften Repertoire des Fashion-Talk, der Werbung, wo „Versuchung“ und „Verführung“ umgepolt sind, nämlich anzupeilende und vermarktbare, somit sehr handfeste „Werte“. Was die Quantität betrifft, ist der Titel irreführend, handelt es sich bei Mischkulnig doch stets um verschiedene Spielarten ein und derselben Versuchung, Macht und Herrschaft über andere Menschen auszuüben, um der eigenen Gefall- und Geltungssucht Genüge zu tun. Schnelle, abgehackte Dialoge liefern in oft irrwitzigen Szenarien Zug und Gegenzug, Sieger und Verlierer. Gewinn und das Gewinnen sind die unerschütterlichen Maximen des Handelns der Protagonisten, männlich wie weiblich.
Mischkulnigs „Versuchungen“ sind grell und grausam. Wie die Objektkünstlerin Sylvie Fleurie mit ihren Fetischen der Luxus- und Warenwelt entzieht sich die Autorin der klaren Zuordnung zur kritischen Analyse und spielt sich mit den Vereinnahmungsmöglichkeiten und -mustern, mit welchen die Lifestyle-Gesellschaft solchen künstlerischen Ausdrucksformen begegnet. Dieses Spiel ist nicht ungefährlich und spricht von Mut zum Risiko. Doch die Präzision und Kälte, mit der die Autorin ihre Figuren und deren Lebensformen dem „bösen Blick“ aussetzt und sie dann seziert, widersteht allemal der vordergründigen Anpassung ans Hochglanzformat. In den oftmals makabren Aufzügen herrscht ein sarkastischer Erzählton, werden groteske Bilder von der Autorin so tough und smart skizziert, als handle es sich nicht um Abgründe, sondern um Unebenheiten im menschlichen Begehren, Unebenheiten, die nicht verschämt kaschiert, sondern je nach Temperament und „Look“ nonchalant oder provokativ zur Schau getragen werden.